Grado Cero "Teatralidades Expandidas" - Video

VIERNES 23 DE SEPTIEMBRE 2011: ¡¡¡ INAUGURACIÓN DEL FESTIVAL!!!

LABORATORIO DE DESAPARICIÓN

Laboratorio de desaparición es un juego de rol que se basa en la película "Garras de Oro" (1926), una obra colombiana censurada, desaparecida y posteriormente rescatada. La intención es examinar, con el público, las relaciones de imperialismo, nación y censura. Para ello, hemos creado una serie de escenas cortas inspirada en las técnicas de comportamiento del grupo del pedagogo Paulo Freire.

El Laboratorio es parte de "Movimiento social del Cuerpo", una serie de proyectos realizada en colaboración con comunidades de América Latina. Los miembros del público son los protagonistas del performance.
*Este proyecto recibió el apoyo del Consejo de arte de Canadá, Consejo de artes y letras de Quebec en convenio con el Ministerio de Cultura Colombia y la Red de Residencias Local.

PAÍS: CANADÁ

DIRECCIÓN: Romeo Góngora

COLABORACIÓN: Luis Fernando Arango, natalia Arango, Natalia Norato, Santiago González, Valentina Montealegre y Bernando Tovar

FECHA: VIERNES 23 DE SEPTIEMBRE 2011

ORA: 8:00 P.M

KUBERA

Kubera es una propuesta de investigación-creación que se origina desde la indagación de movimiento relacionada con la posibilidad biomecánica de las manos, tanto desde un aspecto técnico-corporal como sociocultural, en donde se haya implícita la aplicación de diversos referentes globales tales como las mudras, la danza clásica de la india, las artes marciales, el lenguaje de  señas universal y el mimo corporal, entre otras. La reunión de estas cualidades del movimiento ha generado la íntima ligadura con el estudio de las calidades y dinámicas de movimiento para su ejecución y posteriormente para la búsqueda de un estado tónico-corporal pertinente para su interpretación.  

PAÍS: COLOMBIA

COMPAÑÍA: KUIZA DANZA

DIRECCIÓN: Yenzer Pinilla García – Diana salamanca

COREOGRAFÍA: creación colectiva

TÉCNICO DE ILUMINACIÓN Y SONIDO: Luis David Cáceres

FECHA: VIERNES 23 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 8:00 P.M

SABADO 24 DE SEPTIEMBRE 2011

LAS CARDINAL

Fotografía: Carlos Mario Lema

Las Cardinal es una puesta en el espacio creada a partir de unos objetos encontrados en la cajita de recuerdos de una bisabuela. Es un ejercicio micropolítico sobre la memoria familiar, sobre cómo ir al pasado (del que sólo nos quedan fragmentos) y recordar.

La palabra aparece aquí como elemento sonoro y permite articular inventarios, boleros, viajes, tarjetas postales, correspondencias manuscritas y toda una serie de dispositivos que van de lo íntimo a lo público, que permiten regresar al cuerpo como un mapa que activa el pasado y que invitan al vaivén de ocultar y develar.

PAÍS: COLOMBIA

RED DE ARTES VIVAS. CREACIÓN Y DRAMATURGIA: Eloísa Jaramillo

FECHA: SÁBADO 24 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 8:00 P.M

VOCAL BUCAL

Vocal Bucal es un experimento abierto que pretende aproximarse al sonido (y al canto) desde la vibración, y a la palabra y al discurso, desde una noción degustativa y digestiva.

Ahonda en la precariedad de la palabra y de la voz, y en la posibilidad de elaborar un discurso vibrátil, que se convierta en experiencia.

Se trata de una instalación sonora hecha en alambre de cobre que ha sido cuidadosamente  tejida, una telaraña de cobre que responde sonoramente al tacto.

PAÍS: COLOMBIA

RED DE ARTES VIVAS. CREACIÓN: Sylvia Jaimes

FECHA: SÁBADO 24 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 8:00 P.M

A UN PERRO

Fotografía: Gustavo Mantilla.

Estabas allí arrollada a un lado del camino. Yo… contemplando la suciedad y las manchas de tu cuerpo, deseaba regresar el tiempo, limpiarte y darte paz.

PAÍS: COLOMBIA

DIRECCIÓN, COREOGRAFÍA E INTERPRETACIÓN: Alejandra Cuéllar

ILUMINACIÓN: Juan Pablo Beltrán

ANIMACIÓN DE IMAGEN: Juan Pablo Nieto.

FECHA: SÁBADO 24 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 8:00 P.M  

DOMINGO 25 DE SEPTIEMBRE 2011

PARA:DA

Cruzamos, desviamos, saltamos, andamos, desesperamos, esperamos y seguimos esperando. A partir de la vivencia caótica de movilidad actual en la ciudad, la propuesta gira entorno al espacio que generan los paraderos de transporte. Se propone una relación entre imagen y sonoridad, teniendo a la velocidad como elemento de juego principal.

PAÍS:  COLOMBIA

COMPAÑÍA: DESVÍO

DIRECCIÓN: Laisvie Andrea Ochoa

BAILARINES-CREADORES: Angel Avila y Laisvie Andrea Ochoa

SONIDO: Ana María Romano

AGRADECIMIENTOS: Sebastián Ramírez y Melissa Lozano

FECHA: DOMINGO  25 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 6:00 P.M

VAGO

Fotografía: Guto Muniz

Recorte autobiográfico  de momentos e imágenes que combinados casi aleatoriamente, dan como resultado la definición poética de “vago”. Movimiento que explora la trayectoria incierta del poco pronunciado destino, que una vez explayado por varios lugares, no ocupa ninguno.  Disponible para moradores e inquilinos, pero, increíblemente, con apenas un heredero. Errante, confuso por naturaleza, en la primera persona del singular, que  en el indicativo va de-vagar (despacio). De todo lo que se quiere ser, una muerte, una duda, las palabras danzan en un silencio mal educado… Y así, en fin, dejan mucho por suponer.

PAÍS: BRASIL

COMPAÑÍA: MOVASSE-Coletivo de Criacão em Dança

CREACIÓN E INTERPRETACIÓN: Esther França

MIRADA DE AFUERA: Andréa Anhaia

VIDEO: Ed Félix

ILUMINACIÓN: Geraldo Octaviano

FECHA: DOMINGO  25 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 6:00 P.M

SMOKE LAND. LA DANZA DEL MACHETE

LA DANZA DEL MACHETE es un fragmento de la pieza SMOKE LAND, un trabajo con textos, videos y performance que fue estrenado en Colonia - Alemania, en abril del presente año. La pieza, tiene como tema -la tierra-:. La propiedad y los conflictos que se derivan en el intento de poseerla; y las relaciones existentes entre la consolidación de una identidad y el arraigo hacia un territorio.

PAÍS: COLOMBIA

DIRECCIÓN, VIDEO Y PERFORMANCE: Silvia Ospina

MÚSICA: Edson Velandia / Velandia y la Tigra

FECHA: DOMINGO  25 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 6:00 P.M

MARTES 27 DE SEPTIEMBRE 2011

YO, EGON. REFLEJOS DEL ALMA

Fotografía: Alex Gümbel

Basado en los autorretratos del artista Egon Schiele, este montaje revela al artista y al bailarín. Un encuentro con la persona a través de sus trabajos. Las imágenes creadas por Egon tienen trazos angulares y marcados, los cuerpos no se encuentran en reposo, al contrario están llenos de tensión o se retuercen en una danza interminable, como la del perro que persigue su cola. Están en todas y ninguna parte, en un sinfín de tonalidad uniforme...Provocan al espectador, exhibiéndose abiertamente mientras un contorno blanco revela su alma.

PAÍS: COLOMBIA

COMPAÑÍA: ENTRETIERRA

DIRECCIÓN GENERAL: María Fernanda Garzón

INTÉRPRETE: Andrés Lagos

DISEÑO DE ILUMINACIÓN Y CONCEPTO DE ESPACIO: Alex Gümbel

DISEÑO DE VESTUARIO: Rafael Arévalo

MÚSICA: Daniel Menche

FECHA: MARTES  27 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 8:00 P.M

PASOS DE WATUSI

Este trabajo creativo a dúo se desarrolló a partir de cuestionamientos coreográficos alrededor del espacio, el desplazamiento y la gravedad; elementos que se encuentran igualmente anclados en el seno de la música afro-antillana; los mismos que intentamos intervenir y reorganizar desde una perspectiva estrictamente cinética.

PAÍS: COLOMBIA

COMPAÑÍA: CORTOCINESIS

DIRECCIÓN GENERAL: Angela Bello y Edwin Vargas

COREOGRAFÍA: Angela Bello, Edwin Vargas, Vladimir Rodríguez y Olga Cruz

INTERPRETACIÓN: Olga Cruz y Edwin Vargas

MÚSICA: Ray Barreto, Los fakires

ILUMINACIÓN: Humberto Hernández

FECHA: MARTES  27 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 8:00 P.M

ENCUENTRO JUVENIL DE PERFORMANCES

El I Encuentro Juvenil de Performance: cuerpo y ciudad, es un espacio dedicado a la experimentación corporal de los jóvenes de Bogotá, que por medio de una serie de talleres multidisciplinarios, espacios de diálogo, muestras de videos de performances, la intervención y acciones en espacios públicos, aporta a la preservación del patrimonio cultural de la ciudad.

Este proyecto es un apoyo concertado entre la Fundación Cultural Waja y el Instituto Distrital de Patrimonio Cultural. Con la colaboración de la Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano.

 País : Colombia

DIRECCIÓN GENERAL: Paola Correa

INTERPRETACIÓN: Participantes Laboratorio de Performances

FECHA: MARTES  27 Y MIERCOLES 28 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 8:00 P.M

MIÉRCOLES 28 DE SEPTIEMBRE 2011

MI ULTIMA FOTO

Una foto como prueba de un instante  vivido, una foto que implica la muerte inmediata del presente, una foto que es seguida por otra  hasta llegar a la última. En este solo se desarrolla   un constante juego entre lo vivo y la imagen, entre el momento pasado y el presente, entre la realidad que se convierte en imagen y la imagen que se transforma en una prueba de lo real.  La interfase diseñada para este performance hace que  cada sonido  emitido  en escena   genere una imagen en tamaño real de la intérprete. Cada foto    borra la anterior y cada foto registra la imagen de la foto anterior hasta  desaparecer. Fotos que son  borradas inmediatamente y que sólo existen en el breve momento que antecede la siguiente foto.

En Mi última foto se transita entre recuerdos del pasado y recuerdos que se generan en el presente  desarrollando una lectura de lo  temporal  desde una perspectiva visual  creada a partir de un dialogo constante entre lo  real y la imagen.

PAÍS: MÉXICO

CREACIÓN, INTERPRETACOÓN Y PROGRAMACIÓN DE VIDEO: Esthel Vogrig*

*Becaria Programa Jóvenes Creadores 2010-2011, FONCA.

FECHA: MIÉRCOLES 28 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 8:00 P.M

A Y B

A y B gira en torno al oficio de la danza contemporánea. Nos preguntamos: ¿qué hacemos cuando bailamos, evocar algo que no está, sentir el cuerpo, crear trayectos?, ¿De qué manera el placer por el movimiento se convirtió en una profesión, en una necesidad cotidiana, en una forma parecida al amor? Las protagonistas Andrea y Bellaluz darán sus propias respuestas a través de un diálogo bailado, físico y verbal, retomando particularidades de La Arenera como el juego y la improvisación.

PAÍS: COLOMBIA

COMPAÑÍA: LA ARENERA

CO-PRODUCCIÓN: La Arenera y Fundación Danza Común

DIRECCIÓN: Margarita Roa Vargas

INTÉRPRETES-CREADORAS: Andrea Ochoa Gaevska y Bellaluz Gutiérrez de la Torre

ASESOR EN IMPROVISACIÓN: Juancho Ortega

DISEÑO DE LUCES: Mario Escobar

FECHA: MIÉRCOLES 28 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 8:00 P.M

ENCUENTRO JUVENIL DE PERFORMANCES

El I Encuentro Juvenil de Performance: cuerpo y ciudad, es un espacio dedicado a la experimentación corporal de los jóvenes de Bogotá, que por medio de una serie de talleres multidisciplinarios, espacios de diálogo, muestras de videos de performances, la intervención y acciones en espacios públicos, aporta a la preservación del patrimonio cultural de la ciudad.

Este proyecto es un apoyo concertado entre la Fundación Cultural Waja y el Instituto Distrital de Patrimonio Cultural. Con la colaboración de la Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano.

 País : Colombia

DIRECCIÓN GENERAL: Paola Correa

INTERPRETACIÓN: Participantes Laboratorio de Performances

FECHA: MARTES  27 Y MIERCOLES 28 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 8:00 P.M

JUEVES 29 DE SEPTIEMBRE 2011

ACTIVISMO Y PERFORMANCE

CHARLA (PROGRAMACIÓN ACADÉMICA)

INSTITUCIÓN: ENCUENTRO DE PERFORMANCE.

CONFRENCISTA: Fernando Pertuz

FECHA: Jueves  29  de septiembre 2011

HORA: 6:00-8:00 P.M

LUGAR: Teatro Libre Sede centro.  Calle 13 No. 2-44. Tel: 2813516 – 2814834. Fax: 3419617. Barrio La Candelaria centro. Bogotá

LE CERF, ou moi qui cède à l’espace

Desnuda en la nieve

Un espacio lleno de lo efímero

Un cuerpo lleno de sus vacios

Que siempre espero

Cedí al espacio cada vez que fui llamada

Construí el hilo de la imagen cada vez que me miraron

Me llene de luz cada vez que fui capaz de sentir sombra

La vida habla de dibujar y borrar círculos

Borrar percepciones

Dar tiza sin decir que hacer

Dar (a) luz

Decirse si

y mostrarlo

Para cambiar, hay que ceder al espacio

Para seguir adelante hay que reconocer pequeñas muertes

¿Porque los gritos me cortan el habla?

Mi idioma llega a mi cuerpo en grandes golpes…

Sobre que inclinarme

Sobre quien expandirme

En pedazos

Me levanto de nuevo, pero siempre tiemblo

Je me relève, mais je tremble toujours

PAÍS: CANADÁ

COMPAÑÍA: EN COHORTE

DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Ariane Boulet

DIRECCIÓN TÉCNICA: Andréa de Keijzer

FECHA: JUEVES 29 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 8:00 P.M

ANTÓNIMO

Un andrógino abandonado por desamor permanece seductor. De su inconsciente, emerge un vampiro que le posee hasta expulsar su aversión. El andrógino exhausto se excita apasionado y dulcemente se conduce a una voluptuosa muerte. En un instante renace redimido.

PAÍS: COLOMBIA

DIRECCIÓN Y DECONSTRUCCIÓN DRAMATÚRGICA: Álvaro Fuentes Medrano

BAILARÍN INTÉRPRETE: Edgar Laiseca Rodríguez.

MÚSICA ORIGINAL: Ricardo Carvajalino. 

DISEÑO Y CONFECCIÓN DE VESTUARIO: Javier Barragán Sánchez.

DISEÑO E ILUMINACIÓN Y FOTOGRAFÍA: Felipe Camacho Otero

(Agradecimientos Corporación Universitaria CENDA, Alexander Rubio)

FECHA: JUEVES 29 DE SEPTIEMBRE 2011

HORA: 8:00 P.M